万壑松风(万壑松风图巨然)

唐力万和吹风图绢本，浅色188.7×139.8 cm，台北故宫博物院藏。

万和宋风风地图

唐力1124

帛画轴188.7×139.8cm。

《千山风吹图》上有“宋宣和陈佳(1124)春，河阳唐力笔”的签名，是唐力入惠宗宣和画院后创作的巨轴山水。整个场景接近观众；岩石、树木和树木都有明显的墨迹，显示了范宽对唐力的影响。此外，画面上强烈的绿松石颜料的运用代表了唐力将范宽的绘画风格与皇室喜爱的古典装饰风格相结合的尝试，对南渡后庭院山水画的发展产生了关键影响。

北京故宫博物院藏南宋唐力《采薇图》绢本，色淡，长27.2厘米，宽90.5厘米。

这幅画是唐力晚年的不朽人物画。画出商朝末年伯夷和舒淇饿死在首阳山的故事。两个孩子坐在地上互相交谈，如果有声音，就会产生丝。衣摆多以细而圆的钱线绘制，周围松树用墨汁晕染，用笔粗细和谐。画和石头都是湿漉漉的，朴实无华，整个氛围庄严肃穆。附近有两棵大树，一松一枫，倔强如弯铁，两棵树弓着腰，衬托出两位主人刚直不阿的性格。

唐力绘画精选

唐力(约1085-1165)，字谷谷，合阳三市(今河南孟县)人。勤奋，聪明，诗书画俱佳。以卖画为生之初，人郑和钟(1114)参加了画院的殿试，以补最好的画。“靖康之变”被掳至北方，后冒着死亡的危险逃往南方。在太行山，小昭拜他为师，到临安(今杭州)卖画。绍兴十二年(1142年)，经宋高宗叔父魏源举荐，授程中郎，在画院任圣旨，并赐金腰带。他的风景画、花鸟画、人物画、牛画等。都是优秀的，他的山水成就最为突出，成为南宋画院的领军人物。他的笔墨苍劲有力，气势磅礴，简繁有致，开创了“大斧劈”法，汲水破鱼鳞纹，得到了汹涌澎湃的造型。他师古人而超古人，师自然而高于自然。他是一位品格正直、绘画质量极高的伟大现实主义画家，与刘松年、马援、夏圭并称“南宋四家”，对后世影响很大。

其传世作品有《千山风》轴、《牛》轴、《江山小风光》卷等，现藏台北故宫博物院。《长下江寺图》、《蔡威图》收藏于故宫博物院；《好水图》收藏于天津美术馆；《晋文公的复原》在美国纽约大都会艺术博物馆；“风景”在日本京都的Kotoin。据傅博兴《李卒年考》载，他卒年八十。

唐力(传记)南宋四季景观

唐力南宋江山小井台北故宫博物院藏(点击浏览大图)

江山小井

唐力丝绸卷轴49.7×186.7cm

顾名思义，“山景”是一幅小山水画，宣和画中很多画都以“景”命名。《江山小经》除了延续北宋惠宗画院对青绿山水的兴趣外，还表现了当时新兴山水的审美趣味和空。唐力在一画中融合不同风格的尝试是南宋宫廷画风转变的重要关键。

功能描述

最早关于以“空”“实”作画的文字，可以在李成寿对唐力的描述中找到:“墨硬而硬，谓实有空。”这幅《江山小景》就是虚与实对应的一个例子。代表真实场景的唐力的岩石、树木、寺院被放置在画面的底部和右上角，两岸中间隔着一条虚拟的河流，这是“近岸宽水，远山宽”的设计。此画可视为南宋马、夏两大画派半或斜构图形成之前的过渡风格。

画面中，用细而粗的墨线勾勒出山石，用斧劈石面，再用绿松石、赭石薄盖上色；山顶的树枝干笔直，叶子是用快速有力的横笔画出来的。虽然这种风格是从李思训画派(如宋代的“明太祖幸运舒画”在院子里)学习的，但在复兴古法的同时，唐力也发展了自己的外观。对于这种出色的绘画技巧，宋高宗品尝了他的书的标题:“唐力可以与李思训相比”，并表示赞赏。

在这幅画中，除了绿色的颜色设置之外，还使用了粘土金。透过部分，可以看到泥金和青苔的痕迹。虽然有些颜料已经剥落，但不难想象这幅画刚完成时的原貌。泥金最初用于宗教人物画，相传唐代李思训用于山水画，开创了“金碧山水”的雏形。

除了用凝重而精致的笔描绘岩石和露根的树木，唐力还善于用精细的笔勾勒瀑布、水线和杂草。画家高超多变的笔墨技巧，使这幅画不仅刚劲有力，而且细腻优美。

画中有许多风景人物，有不同的活动和姿势，如划船、钓鱼、耕地、布道等。大多是简笔画，比较粗糙，有一种笨拙的趣味。这种简笔画风格直接影响了南宋的马、夏两家。

北京故宫博物院藏南宋唐力长下江寺图

南宋唐力百牛图，26.9×274.96cm，美国底特律收藏

台北故宫博物院藏南宋唐力清溪藏渔画。

天津博物馆藏24×114.5 cm色芯南宋唐力濠浦帛书。

唐力(传)，南宋，红树秋山图

唐力江山秋色图

台北故宫博物院藏丝绸版《唐力村医图》浅色68.8× 58.7cm。

唐力的修复计划

晋文公复原的丝绸版本长29.4厘米，宽827厘米。美国大都会艺术博物馆。